Las películas de Jacques Audiard, de peor de mejor

Resulta curioso que la película con la que ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes sea, dentro de todo lo que ha dirigido, su proyecto menos redondo, aunque no quita que lo que se narre sea de una calidad notable y su mensaje muy potente. El cineasta recrea, en parte, la huida de Antonythasan Jesuthasan, un refugiado de Sri Lanka que trabaja para ayudar a los refugiados que se instalan en Francia. El activista se convierte en Dheepan, un hombre que huye de su país pero que, para lograr el derecho al asilo, debe hacerse pasar por un padre de familia con una mujer y una niña que fingirán ser su esposa y su hija.

Con 'Dheepan', el cineasta muestra la dura cara de la realidad del refugiado en el país que le acoge. El duro recibimiento de una parte de la sociedad y el darse cuenta de que, pese a lograr huir de su país, la nueva situación puede ser casi igual de extrema. Dura y mordaz, cierto es que no logra estar al nivel de 'Un profeta' o 'Lee mis labios', pero eso no impide en que sea una película que deba verse.

Aunque haya momentos de ácida comedia en sus películas, lo cierto es que Jacques Audiard sólo ha realizado una comedia en su filmografía. 'Un héroe muy discreto' muestra cómo Albert Dehousse (Mathieu Kassovitz), en los últimos momentos de la Segunda Guerra Mundial, decide inventarse una vida falsificando papeles y mintiendo para que el mundo crea que es un activo miembro de la Resistencia, como esos héroes de novela que ha leído desde su adolescencia.

Una ácida comedia sobre las mentiras y lo mucho que uno puede escalar usando calumnias. Curiosa, un segundo filme notable tras la aplaudida 'Mira a los hombres caer'.

La ópera prima de Jacques Audiard, 'Mira a los hombres caer', fue toda una declaración de intenciones. Simon (Jean Yanne), un representante de ventas, intenta localizar a los asesinos de su amigo Mickey (Yvon Back). De esta manera, encuentra a un dúo extraño de amigos (Mathieu Kassovitz y Jean-Louis Trintignant) cuya amistad llamará la atención de Simon. Una primera película que ya muestra las diferentes caras de la violencia y las curiosas relaciones que van forjándose a lo largo de la vida. Sin duda, un magnífico debut.

Ganadora de cuatro premios César, candidata a la Palma de Oro en Cannes y a dos premios BAFTA, 'De óxido y hueso' era el regreso de Jacques Audiard a la realización desde la magistral 'Un profeta'. Adaptación libre de la novela de Craig Davidson, narra primero cómo Alí, un joven cuya vida roza lo marginal, debe hacerse cargo de su hijo de Sam, de cinco años, al que apenas conoce. Después está Stéphanie, una domadora de orcas que trabaja en el acuario de la ciudad y que, tras un accidente, perderá las dos piernas. Ambas almas heridas sabrán sanarse, aunque con fuertes padecimientos.

Una vez más, Audiard crea un personaje femenino protagonista potente, una cinta con las maravillosas interpretaciones de Marion Cotillard y Matthias Schoenaerts. La violencia y brutalidad es subliminada en un afán de su superación de dolor. Hipnótica e intensa, cierto es que no es tan redonda como 'Lee mis labios' o 'De latir mi corazón se ha parado' pero es una demostración más del estado de buena salud que goza el cine de Jacques Audiard.

Con 'Lee mis labios', Jacques Audiard demostró, por primera vez, que era capaz de crear personajes protagonistas femeninos potentes. La película narra cómo Carla, una secretaria sorda, sufre cada día en el trabajo al ser discriminada por ser mujer y sorda. Por ello, tiene la costumbre de reducir el volumen de su audífono cuando sus compañeros y sus jefes la desprecian. Un día llega Paul, un hombre que acaba de salir de la cárcel y del que Carla se sentirá atraída. Por ello, decide ayudarlo a reinsertarse trabajando como pasante a su lado. Sin embargo, éste se aprovechará de la buena voluntad de la mujer para robar y estafar a la compañía.

Fue el impulso definitivo en la carrera de Emmanuelle Devos, tan buena fue su actuación que logró ganar el César a la mejor actriz contra la favorita, Audrey Tautou que era candidata por la archiconocida 'Amélie'. Además, sirvió para reforzar más la imagen canalla de Vincent Cassel. Sin duda, una de las mejores películas del cineasta parisino.

El cineasta francés Jacques Audiard se adentró en terreno desconocido dirigiendo 'Los hermanos Sisters', su primer largometraje rodado en inglés, con actores de Hollywood y que, además, pertenece a ese género tan mitificado como es el wéstern. Premio a la mejor dirección en el 75º Festival de Venecia y ganadora de cuatro premios César de la Academia francesa, la película, basada en la novela homónima de Patrick DeWitt, estuvo protagonizada por John C. Reilly, Joaquin Phoenix, Jake Gyllenhaal y Riz Ahmed.

'Los hermanos Sisters' es un certero tiro olímpico del aclamado cineasta francés, uno de sus títulos más redondos de su filmografía, demostrando una evolución magistral al volver a recuperar esa mirada arriesgada tan característica de su cine. Su único punto débil fue el rechazo (inexplicable) que tuvo entre el público estadounidense, el cual no supo aceptar que uno de los mejores wésterns del cine actual era de denominación francesa.

Remake del thriller 'Melodía para un asesinato', dirigido en 1978 por James Toback y protagonizado por un desconocido Harvey Keitel, en esta ocasión Jacques Audiard traslada la trama a la Francia actual y protagonizada por Romain Duris. La cinta tiene su esencia propia al hablar del brutal negocio de la especulación inmobiliaria. El joven Tom, de 28 años, se debate entre seguir los pasos de su padre en el negocio familiar, sórdido y turbulento, o, por el contrario, seguir su vocación de pianista, la profesión de su madre.

Incómoda, se respira violencia por cada uno de sus poros, además de mostrar el talento interpretativo de Romain Duris en situaciones extremas, hasta el momento sólo se le había visto en comedias. Brutal, la cinta logró el Oso de Plata a la mejor banda sonora en el Festival de Berlín y ocho premios César, la confirmación de que Audiard es uno de los directores más queridos de la Academia Francesa.

Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes, BAFTA a la mejor película extranjera, nueve premios César y nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa, 'Un profeta' es el mejor filme dirigido por Jacques Audiard hasta el momento. Un drama carcelario que se convierte en el ascenso de un preso novato y la caída del capo corso.

Libre de cualquier tipo de esquema de Hollywood, 'Un profeta' es una obra maestra, una red de traiciones, favores y astucias, una verdadera jungla en la que no sólo sobrevive el más fuerte, sino también el más astuto. Una película que sirvió para que el público y la crítica conociesen a un jovencísimo Tahar Rahim, una de las grandes estrellas de la nueva generación de actores franceses. Magnífica al igual que sórdida.