Nuestras recomendaciones de la programación del Atlàntida Film Fest 2018

En estos tiempos en los que el docu-drama se ha convertido en un formato de éxito en las plataformas streaming, una película como 'El caso Kurt Waldheim' demuestra que el rigor afrontando el material de archivo puede ser tan contundente como la reconstrucción más sensacionalista. Ganadora del premio a Mejor Documental en el pasado Festival de Berlín y triunfadora en Play-Doc, la veterana cineasta Ruth Beckermann indaga con lucidez en el pasado nazi del ex-presidente austríaco y ex-secretario general de la ONU Kurt Waldheim, extrayendo demoledoras conclusiones que deja siempre a juicio del espectador. Un documental ejemplar de una persona que no lo fue tanto.

No hay nada mejor para conmemorar los 50 años del mayo francés que la película de João Moreira Salles, hermano del director Walter Salles ('Diarios de motocicleta'). Sin caer en la nostalgia, y desde una perspectiva familiar, ha llevado a cabo la película definitiva para adentrarse en la revolución y comprender su alcance.

'No intenso agora' surge del hallazgo de películas caseras rodadas en China en 1966, a las que se suman imágenes de los acontecimientos vividos en 1968 en Francia, Checoslovaquia y, en menor medida, en Brasil. A partir de las premisas del ensayo cinematográfico, la película se cuestiona qué se puede añadir de lo sucedido de París, Praga, Río de Janeiro y Pekín basándonos en las imágenes de aquel periodo.

Michael Winterbottom es un conocido melómano. Nos regaló la memorable '24 Hour Party People', falso documental sobre la irrupción en el Manchester de los 70 de bandas como Joy Division, pero también se atrevió con '9 songs' a contar una tórrida historia de amor a través de conciertos de Franz Ferdinand o Primal Scream. En esta ocasión demuestra su facilidad para adentrarse allá donde otros no pueden con un documental de corte más clásico, en el que sigue la gira de Wolf Alice, uno de los grupos revelación del rock británico. Rock, carretera y Winterbottom, combinación perfecta.

Tras ganar el premio a la mejor película española y mejor directora del Festival de Gijón, Nila Nuñez ha irrumpido en el panorama con la frescura y la convicción de una juventud actual dispuesta a ser escuchada. Y algo tan sencillo y difícil al mismo tiempo como escuchar es lo que precisamente consigue en 'Lo que dirán', un proyecto surgido del Máster de Documental de la Universidad Autónoma de Barcelona que se verá dentro de la sesión Generación del festival.

Dos adolescentes musulmanas entre risas, rebeldía y cariño, nos dan una bofetada contra nuestros prejuicios. El uso del hijab, que tantas contradicciones genera en Occidente, se presenta en forma de conversación entre dos amigas con visiones distintas sobre la identidad y la apariencia personal. Con una cercanía y naturalidad pasmosa, transmitiendo una etapa de deseos y dudas en la agitación de crecer, se cuestionan sus distintas identidades. Nace de esta manera su amistad tan sorprendente y única.

Una de las películas españolas más insólitas del año. Influenciado por el cine de Philippe Grandrieux, en el que los cuerpos y la noche se funden, Miguel Ángel Pérez Blanco debuta en el largometraje con este salto al vacío de la nochevieja de 1999 a la de 2018. Una noche eterna suspendida en el tiempo con un romance como hilo conductor de su fascinante exploración estética.

Hipnótica exploración visual y política, construida a través de los recuerdos y grabaciones de la joven escritora kurda Ebru Ojen. 'Meteors' construye la crónica de la violenta represión militar sufrida por los kurdos a manos de los turcos y silenciada con la ayuda de una lluvia de meteoritos. Meteoritos que no conseguirán acallar del todo una historia, la Historia.

Es año de Mundial y el documental de Adam Sobel no puede llegar en mejor momento. Sin miedo a la polémica que se ha formado a su alrededor, se adentra en la construcción de las obras del Mundial de Qatar 2022, en las que hay más de millón y medio de trabajadores implicados. Llegados de todas las partes del mundo, de África a Nepal, todos comparten una ilusión, ganar el otro mundial, el que las compañías organizan para que los trabajadores se conviertan en futbolistas por un día.

Uno de los mejores actores de todos los tiempos se confiesa. Sir Ian McKellen hace repaso de su compromiso con el movimiento LGBTI y sus papeles más memorables: Rey Lear, Ricardo III, Gandalf y Magneto.

Un documental sobre la vida y la exitosa carrera de Sir Ian McKellen vista a través de sus propios ojos. La biografía se alterna con los problemas sociales que han preocupado a McKellen durante décadas, particularmente su abierta defensa de los derechos LGTBI. Desde que hizo pública su homosexualidad, a los 49 años, McKellen, el mítico Gandalf de 'El Señor de los Anillos' o Magneto, de la Saga 'X-Men', se ha lanzado a la lucha por la igualdad legal y social para las personas homosexuales.

Teresa Villaverde, referente del cine portugués (de la generación de Joao Pedro Rodrigues y Pedro Costa), presentó en Sección Oficial de la Berlinale 'Colo', un retrato de la crisis alejado del drama y la desesperación, un grito mudo, una llamada de urgencia sobre la desintegración de los valores que deberían conformar la nueva familia europea.

La hija adolescente, siempre en fuga, pellas y noches en blanco; la madre siempre ausente trabajando doble turno y el padre en paro pasando los días al sol, componen esta foto familiar fracturada, en la que seguimos las derivas con las que cada uno se separa de los demás y escapa a su rutina y, de paso, de la realidad.

Este año el Atlàntida Film Fest dedica una retrospectiva a Kikol Grau, videoartista punk e iconoclasta de la imagen que a lo largo de su obra ha desmontado la idea de España y de su contracultura. Tras 'Histeria de España', estrenará en el festival 'Histeria de Cataluña' una obra colectiva en la que junto a María Cañas, Andrés Duque o Manuel Bartual se atreverá a criticar y a reírse de la situación actual.