Nacido y criado en una granja en Southampton, Ontario (Canadá), Bruce LaBruce se mudó en 1982, con dieciocho años, a Toronto, donde pronto se convirtió en una figura clave de la escena queer.
De espíritu absolutamente transgresor, este fotógrafo, escritor, guionista y artista en general, debutó en el séptimo arte allá por 1987 con su primer cortometraje, 'Boy, Girl', al que han seguido otros nueve y más de una decena de películas, datando su ópera prima de 1993. El hecho de haber compaginado la denuncia social y el abanderamiento de los derechos del colectivo LGTB con un espíritu puramente exploit, has sido lo que le ha asociado a nombres de la talla de John Waters, Gregg Araki, Gus Van Sant e incluso Todd Haynes, todos ellos figuras clave del New Queer Cinema.
Más allá de la polémica
Habitual en certámenes de prestigio de la talla de Sundance, la Berlinale y Toronto, en los cuales ha sido donde sus obras más se han prodigado, la polémica siempre ha acompañado cualquiera de sus películas y demás representaciones artísticas, ya sea por su visión personal de la Iglesia en su exposición 'Obscenity', o por el uso de sexo explícito en la gran mayoría de sus películas.
Porque a día de hoy sigue siendo un gran desconocido sobre el que pesan las afirmaciones de que se trata de un mero provocador, desde el presente especial queremos hacer un breve recorrido que sirve como introducción a su personal cinematografía. Es por ello que hemos seleccionado siete títulos indispensables para poder hacerse una idea de cual es la verdadera misión de LaBruce en el panorama del cine indie actual, porque el canadiense es mucho más que escándalo y pornografía.
7 películas para iniciarse en Bruce LaBruce
'No Skin Off My Ass'
Tras haber dirigido tres cortometrajes, en 1991 Bruce La Bruce presentó su primera película, 'No Skin Off My Ass', la cual empezó a contar con una cierta aura de culto a partir de 1993, año en el que se proyectó en el Baltimore Lesbian & Gay Film Festival.
En un blanco y negro que sitúa la obra en un debut que en su día fue comparado con Andy Warhol, Gus Van Sant y John Waters, y protagonizada por el propio La Bruce, quien se pone en la piel de un introvertido peluquero obsesionado con la subcultura skinhead, cuenta con éste se obsesiona con un joven skin en un parque y se lo lleva con él a casa, donde dar rienda suelta a sus fantasías.
'Super 8 ½'
Estrenada en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 1994, y rodada después de que el realizador presentase otros tres cortometrajes en 1992, 'Super 8 ½' cuenta la historia de un director de cine porno de capa caída que se asocia con una documentalista lesbiana, quien le utilizará a él para sus propios intereses.
'Hustler White'
Homenajeando a 'El crepúsculo de los dioses', en 1996 Bruce La Bruce presentó en la Berlinale 'Hustler White', título que co-dirigió y co-escribió junto a Rick Castro.
La Bruce interpreta a Jürgen Anger, un escritor alemán que llega a Hollywood para documentarse sobre la vida de los chaperos que hacen la calle en West Hollywood. La historia será contada por Montgomery Ward (Tony Ward), un atractivo prostituto que aparece muerto en un jacuzzi y que cuya voz en off contará cómo ha acabado ahí.
Suponiendo uno de los títulos clásicos del New Queer Cinema, la polémica le acompañó desde el principio no solo por contar con trabajadores de la calle reales, sino por lo explícito de algunas de sus escenas sexuales, entre las que se incluye una con un hombre con un pierna amputada.
'The Raspberry Reich'
Como si se tratase de un film propagandístico, Bruce La Bruce rodó 'The Raspberry Reich' en 2003 en Berlín, para presentarla en Sundance un año más tarde.
Con un grandísimo recorrido a través de certámenes de todo el mundo, la película satiriza la propaganda política contando cómo un grupo de terroristas (en la línea del Ejército Rojo Alemán) están dispuestos a llevar a cabo la revolución gay. Para ello, deciden secuestrar a Patrick (Andreas Rupprecht), el hijo de un poderoso banquero alemán, de quien Clyde (Anton Dickson) acabará perdidamente enamorado, desestabilizando así los planes iniciales del grupo.
Sexo real se mezcla con imágenes del Che Guevara y la estética del Berlín más underground.
'Otto; or, Up with Dead People'
Jey Crisfares el protagonista de 'Otto, or Up with Dead People', uno de los títulos de culto de Bruce La Bruce en el que un joven zombie neogótico, el que le da título a la película, camina sin rumbo por la vida hasta que descubre el anuncio de que se buscan actores para una película de zombies.
Presentado en Sundance en el 2008, el film estuvo recorriendo festivales durante unos dos años y se trata de una de las películas de muertos vivientes con el carácter más experimental que se recuerdan. Toda una rareza a descubrir.
Otto, or Up with Dead People en eCartelera'L.A. Zombie'
Si con 'Otto, or Up with Dead People', Bruce La Bruce experimentaba con el cine de zombies para presentar su personal visión de dicho subgénero, para su siguiente película, 'L.A. Zombie', fue un paso más allá y mezcló el cine zombie con el porno, en toda una declaración de intenciones que reafirmaba al realizador como uno de los realizadores con menos complejos de su generación.
Protagonizada por estrellas del porno gay, encabeza su reparto François Sagat, un esquizofrénico que vaga por las calles de Los Ángeles creyendo que es un zombie alienígena que debe buscar cuerpos muertos a los que darles la vida a través del acto sexual.
Presentada en la Berlinale de 2010, cuenta con dos versiones, una censurada de 63 minutos y otra de 103, donde se incluyen las escenas de sexo explícito.
'Gerontophilia'
Fue en 2013, tras más de veinticinco años de carrera como realizador, cuando Bruce La Bruce presentó uno de sus títulos más celebrados y que mejor acogida tuvo a nivel internacional, escapándose del circuito meramente underground y contando una tierna historia de amor entre un joven y un anciano.
'Gerontophilia' cuenta como Lake (Pier-Gabriel Lajoie), supuestamente heterosexual pero que en realidad siente atracción por los ancianos, iniciará una romántica relación con el señor Melvyn Peabody (Walter Borden), uno de los hombres que viven en el asilo donde el joven ha empezado a trabajar.
Gerontophilia en eCartelera
